In tegenstelling tot de individuele en onderscheidende behandelingen gebruikt om de interesse in zeer alledaagse objecten te genereren, zijn er de traditionele procedures voor het aanpakken van minder problematisch materiaal. De doelstellingen zijn efficiëntie en duidelijkheid, om een object of een kleine groep gewoon weer te geven, zonder poespas of drama, maar met wat elegantie en gevoeligheid.
Deze fundamentele benadering van het stilleven is ook waardevol als een procedurele oefening, en toont de aard van de podia en oordelen die gangbaar zijn in de studio
Sommige aannames zijn nodig:. Dat het object of de objecten zijn reeds geselecteerd, en hebben geen ongewone eigenschappen die speciale verlichting zou eisen, en dat de instelling is eenvoudig, complementaire en nauw omringt de objecten. In feite zijn deze voorwerk toepassing op een groot deel van stillevenfotografie.
De algemene werkwijze is een van de raffinage beeld geleidelijk verkleinen van de keuzes totdat de foto gereed worden gehouden. Het gebied van de keuze die betrokken zijn: regeling, camerapositie, brandpuntsafstand, camerabewegingen, verlichting en filtratie. In de praktijk zijn de meeste van hen zijn onderling afhankelijk en veranderen van een betekent meestal dat iets moet worden veranderd.
Het verplaatsen van de positie van het licht, bijvoorbeeld, kan een schaduw werpen over een klein object, dat vervolgens iets moet worden verplaatst, en dit op zijn beurt kan vragen om een beweging van de camera, en ga zo maar door.
Deze onderlinge afhankelijkheid is een van de redenen waarom de ontwikkeling van een standaard stillevenfoto impliceert voortdurende aanpassingen.
Het andere is dat, hoewel de fotograaf een tamelijk duidelijk beeld bij de start van hoe het uiteindelijke beeld moet kijken kan hebben, het proces van het monteren van de verschillende elementen vaak suggereren alternatieve behandelingen. In reclame fotografie, kan de lay-out vooraf worden bepaald, maar anders is het meestal loont flexibel en open om te experimenteren om te blijven. Niet verrassend, zelfs een eenvoudige set stuk nog leven kan twee uur of meer uren in beslag nemen.
Met een geschatte idee van een beeld, de gebruikelijke eerste stap is om een ruwe indeling van de set en verlichting maken. Op dit moment, de camera, met geselecteerde lens, kan ook bij benadering worden geplaatst, of het apparaat kan worden beoordeeld door alleen oog - dit is een kwestie van persoonlijke praktijk. Het i