Het is een kwestie van debat als het gaat om kunst en fotografie, omdat in vroeger dagen, fotografie was een slechte relatie tot tekenen en schilderen en met het kweken van de tijd, is het uitgegroeid tot een deel van de technologie en wetenschap. Eerder al dat werd herinnerd aan de bespreking over fotografie van de kunst was stilleven het klassieke schilderen van vruchten. Maar nu stilstaande beelden zijn niet alleen voor schilderijen meer dankzij de introductie van de camera. Men kan gemakkelijk een mooie en artistieke stilleven vast te leggen met behulp van een camera.
Fotografen vinden het makkelijk om rust en vrede te brengen door middel van fijne kunstfotografie. De lancering van de camera's is het mogelijk om vluchtige momenten direct vastleggen gemaakt. Het is slechts een klik verwijderd, en het mooie uitzicht wordt opgeslagen in het frame. Door middel van een creatieve visie van de kunstenaar, is de fine art fotografie gemakkelijk gevangen. Als het gaat om de definitie, de Merriam-Webster woordenboek zegt dat het een "vooral bezig met het creëren van mooie objecten kunst".
In de moderne wereld, de fotograaf houdt van fotografie fijne kunst als vrijwel alles kan beeldende kunst zijn, zij het een eenvoudige huishoudelijk voorwerp, zoals een vork, een naakt lichaam, reizen, landschap, het wild, of een landschap. Na veel onderzoek, wordt aangenomen dat de beeldende kunst in staat stelt de fotograaf om een deel van hun persoonlijkheid te vertegenwoordigen. Nu is veel verandering opgemerkt in de fotografie na de introductie van digitale leven.
In de huidige moderne wereld, veel fotografen vertrouwen op digitale fotografie kunst om een stap voorwaarts te nemen van 'standaard' film fotografie. Iedereen het erover eens dat de mogelijkheid om een werkelijk prachtig beeld te creëren vereist de nieuwste apparatuur en gestructureerde kennis om hem te bedienen. Want het is van