De eerste vraag die veel mensen net beginnen op hun muzikale reis vaak vragen is "Heb ik echt nodig om dit soort dingen te weten?" Het antwoord hangt af van wat je wilt doen met je muziek. Er zijn vele succesvolle opname kunstenaars die geen muziek kunnen lezen laat staan te onderscheiden een symfonie uit een sonate. Dit houdt in dat je niet nodig om enige kennis van muziektheorie hebben om een succesvol musician.However muzikanten die dit kan doen om een grote mate zijn er maar weinig tussen.
Zelfs als je toonhoogte perfect en kan componeren en spelen een stuk muziek helemaal uit het geheugen, kun je niet makkelijk muziek te delen met anderen, tenzij zij vergelijkbare skills.Music theorie laat muzikanten van alle achtergronden om samen te komen op een level playing field . Elk van hen begrijpen het stukje muziek voor hen. Zij weten wat sleutel het is om te spelen in - van vitaal belang als ze willen harmonieën creëren. Zij weten hoe laat het is in, zodat ze de beat recht kan krijgen.
De componist zal hebben opgemerkt op de muziek manuscript hoe het stuk moet worden afgespeeld - de terminologie die langzaam betekent, zacht, "met verve" en zo on.Those die componeren begrijpen de gemeenschappelijke muzikale vormen en door het begrijpen van het bereik van elk instrument in staat zijn verschillende combinaties combineren van instrumenten spelen harmonieus samen. Zij kennen de instrumenten om te werken met het soort muziek dat ze opstelt, en kan zowel melodie en basislijnen die goed klinken of zelfstandig of samen speelden componeren.
Als je een goed oor voor muziek en weet dat de fundamenten van hoe uw muziekinstrument werkt, dan kunt u geen gebruik voor muziektheorie hebben. Aan de andere kant, als je wilt om muziek die u wilt delen met andere muzikanten, als je wilt spelen met andere muzikanten in een orkest of band, samen of als u wilt in staat zijn om een stuk muziek te spelen die iemand anders is samengesteld en je hebt niet gehoord gespeeld, dan is enig