Dat gezegd dat we het grootste deel van de gespannen jazz-akkoorden en hun intonatie kunnen elimineren. Dus wat zijn we met? Meestal majeur en mineur akkoorden op basis van de reguliere schalen en modi. De akkoordenschema's zijn eenvoudiger en beginnen meestal op de l akkoord. Geen ll-V-l progressies here.What over melodie? In de jazz, hebben we een solist die meestal speelt veel chromatische tonen. Dit is zeldzaam in new age muziek omdat het dissonantie zou creëren. New age melodieën hebben de neiging om zachter en meer op de spirituele kant.
Solo's, als die er zijn, zijn niet zozeer bezig met de expressie van het zelf dan ze zijn met verhuur van de muziek zelf uit te drukken. Een subtiele maar zeer belangrijk onderscheid. Jazz spelers kunnen sommige ego geïnvesteerd in hun prestaties. New age musici leren om laat de muziek af te spelen. Ze leren een kanaal voor de muziek zelf waardoor het door hen te spreken te worden. Natuurlijk, ik ben niet zeggen dat dit niet kan gebeuren in de jazz, maar gewoon kijken een Jazz performer en je zult zien wat ik mean.Last but not least is het ritme.
Laten we een vergelijking /contrast tussen Jazz en New Age muziek. Jazz heeft een duidelijke waarneembare ritme. Het is wat maakt Jazz Jazz. New age muziek kan een patroon of een onderliggende ritme van de muziek. Het kan worden gebruikt om van trance de luisteraar. Drums zijn meestal een onderdeel van de Jazz muziek. Percussie is grotendeels afwezig in de New Age geluid simpelweg omdat het niet zou toevoegen aan de sfeer meeste New Age muzikanten te creëren. Timing is erg belangrijk voor de Jazz muzikant.
De solist heeft de vrijheid om te spelen wat hij wil, zolang hij onderhoudt de meter en blijft in de tijd. New Age muziek is meer elastisch in die timing is er, maar is niet de meester van de speler. De New Age-speler kan de tijd helemaal negeren. Luister maar eens naar Zen fluit muziek als een goed voorbeeld van this.Now, wat