Echter, kan iedereen dit vermogen te ontwikkelen. Men moet beginnen bij zijn eigen staat van vooruitgang; degene die het heeft de minste behoefte aan heeft de most.In Om te begrijpen hoe we reproduceren muziek moeten we het proces te analyseren. Er zijn twee grote divisies in elke muzikale prestaties, ongeacht of de speler leert op het gehoor of met aantekeningen: eerst moet hij in staat zijn om te onthouden wat de muziek of notities of vingers zijn; en ten tweede moet hij in staat zijn om ze te vinden op zijn instrument.
Een persoon kan de noten oproepen door ze te zien op de pagina in het oog van zijn geest; of hij kan het gevoel van ze uit te voeren in zijn vingers; of hij kan de namen van de noten of van bepaalde combinaties van notities te herinneren; of hij kan het geluid van de melodie en harmonie te onthouden - dat wil zeggen, kan hij in het oor van zijn gedachten te horen. Natuurlijk is dit laatste is de meest muzikale manier; maar anderszins kunnen geheel efficiënt.
De meeste spelers gebruik aan van de combinatie van een oor speler noodzakelijkerwijs vertrouwt op het oor van de tijd; maar hij kan, nadat ontdekt hoe je een bepaalde passage te spelen op het gehoor, houd hem in zijn geheugen door de looks van zijn hand op de toetsen of door het gevoel van de positie van zijn hand, enz. Het belangrijkste verschil tussen leren om te spelen op het gehoor en het leren spelen van de nota is dat het oor speler moet absoluut de muziek te horen, terwijl hij aan het leren is, maar de notitie speler kan leren zonder gebruik van zijn oren op all.
The tweede deel van het proces, dat van het spelen van de noot of akkoord nadat men het heeft teruggeroepen, lijkt in het voordeel te geven aan de notitie speler. Als hij weet dat de naam van de noot of kan het levendig te zien op de pagina, zou hij geen moeite met het slaan van het. Het oor speler mag de notitie levendig horen en nog steeds niet weet waar he